杨华珍是阿坝州藏族传统编织挑花刺绣协会会长、成都华珍藏羌文化博物馆馆长。出生于四川省阿坝州小金县，爸爸是藏族人，妈妈是羌族人，两个古老的民族在这巍巍大山里共同创造了神秘的藏羌文化。杨华珍所学的藏羌织绣技艺就在这块土地上代代相传，外婆传给妈妈，妈妈再传给女儿。杨华珍六岁的时候完成了她人生中的第一件作品，一个布娃娃。从此，她和藏羌织绣就再也没分开过。迄今为止她创作了《十二月花》《丰收舞》《松岗群碉》等众多经典作品，受到国内外诸多艺术家的赞赏。
非遗保护传承与旅游融合齐头并进
杨华珍老师在四川非遗展“非遗主题沙龙”中，回忆自己从事藏羌织绣工艺的经历，她提到，刺绣需要举一反三，要不断地去收集、积累、学习、沉淀，才能够让自己的技艺不断地发展提升。她表示，传统技艺要代表自己的民族、自己的本土文化与历史。祖先留下来的东西是珍贵的，我们要学会怎么去用，不要原封不动地用，需要进行二次创作，要代表自己的心，适应不断前进的新时代。同时，我们也应该明晰消费者、年轻人的心理，学会分析市场，才能让更多的当代人了解传统文化。
杨华珍老师还讲到，“我们需要一心一意做手艺，要用心才能做成功事，手艺人和传承人是有很大的区别的，成为传承人还要走很长一段路”。她建议非遗传承人应当多收徒弟，让下一代有更多传世的东西。谈到自己做公益的经历，她认为在收获的同时也应该有所付出，才能更好地回报社会。
“汉藏羌彝是一家，多元的文化才能创造多彩的生活”，杨华珍老师在沙龙上说道，“现在旅游业很发达，带动了旅游文化的发展，而非遗也是旅游文化的一部分，正是因为旅游业的快速发展，非遗才有了更多宣传的机会。”文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，将非遗的保护传承与旅游相互融合发展，既强强联合，又相辅相成。这是非遗保护传承和发展振兴强大的内生动力。
谈起自己的藏羌织绣走出国门，杨老师深感自豪，但对于藏羌织绣在国内的的反响平平杨老师也不禁感慨，她特别希望以后藏羌织绣能够加大国内的推广力度，希望以后能够让更多的国人知道，让我们中国的历史与文化在本土发展壮大。
藏羌织绣带动乡村振兴
2008年汶川大地震，杨华珍的家乡遭遇重创，在《阿坝日报》当摄影记者的她没有过多顾虑，毅然决然回到故乡，贡献自己的一点力量来帮助父老乡亲。杨华珍教授织绣的主意得到了十多位老姐姐的响应。“就这样，我们十几个平均年龄60岁的老妇人们，离开大山，来到了成都，我们说这叫‘老太太们闯江湖’！”杨华珍如此戏谑当年的“壮举”。
2009年5月12日，汶川大地震一周年之际，杨华珍在成都文殊坊成立了“藏羌绣苑”，这是保护和传承藏羌织绣的大本营。2011年10月，杨华珍又在汶川县映秀镇建立“中国汶川藏羌绣传习所”。将藏羌织绣融入到地域特色中，让传统文化在旅游发展中得到宣传推广。从2008年到现在，通过“传承人+协会+公司+农村合作社”的传承模式，杨华珍培训农村妇女3000人，带动1000多名妇女居家灵活就业。一些兼职的绣娘，通过织绣工作可以获得每个月一千多元的收入，他们不用外出打工，就可以有效地补贴家用，为乡村振兴做出了很大贡献。
杨华珍把藏羌传统文化和现代创新结合起来，让藏羌织绣走进了更多人的生活中，通过创新实践，也让更多的手艺人参与到了非遗的保护与传承中。但在非遗保护与传承的道路上，还需要大家的共同努力。非遗传承与旅游融合、乡村振兴还需要继续探索。
