宁波朱金漆木雕，浙江省宁波市民间传统美术，中国的传统工艺，国家级非物质文化遗产之一。2006年5月20日，宁波朱金漆木雕经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2019年11月，宁波朱金漆木雕列入国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单。
朱金漆木雕以樟木、椴木、银杏等优质木材为原材料，通过浮雕、圆雕、透雕等技法，雕刻成各种人物、动植物等图案花纹，运用贴金饰彩，结合沙金、碾金、碾银、沥粉、描金、开金等工艺手段，撒上云母或蚌壳碎末，再涂上传统的中国大漆制成，图案造型古朴，刀法浑厚，金碧映辉。
宁波地区的髹漆工艺可上溯到新石器时代的河姆渡文化，而宁波朱金漆木雕则与汉代雕花髹漆盒金箔贴花艺术同源。至唐代，随着木结构建筑的发展，出现了彩漆和贴金并用的装饰性木雕，现存宁波阿育王寺建筑装饰上的朱金木雕就是此类风格，它与唐乾元二年鉴真和尚及其弟子在日本所建招提寺讲经殿和舍利殿上的朱金漆木雕十分相似。
宁波的朱金漆木雕，基本形成于唐宋时期。这里面有三个原因。一是古明州（注：宁波古称“明州”）气候温湿，是漆器和木雕的最早发祥地；第二，唐宋时期明州的经济繁荣，木构建筑及装饰物在当时是很流行的；第三，当时中国北方处于战乱，浙东相对稳定，加上航海业的拓展，朱金木雕的技艺更是得以发展。今天，保存在日本正仓院的唐宋朱金木雕，和明州当时与海外的文化交流密切相关。
明清以来，朱金漆木雕广泛应用于民间日常生活，日用陈设、佛像雕刻、家具装饰，特别是婚娶喜事中的“床”和“轿”都用到朱金木雕，既讲究又排场，以致有“千工床”、“万工轿”之说。另外，用以迎神赛会和参与灯会的雕花木船、鼓亭、台阁等也均以朱金漆木雕制成，皆是绝妙的民间工艺品。
上世纪四十年代，朱金木雕渐趋衰落，民间仅有少数艺人制作。1964年，宁波工艺美术厂开始生产朱金木雕屏风，箱柜、花板出口。1974年宁波朱金木雕屏风《群仙祝寿》大型优秀作品问世，107个神仙罗汉千姿百态、神形兼备，朱金并置，辉煌灿烂，被日本客商重金购置，陈列于日本富士饭店大厅中。1984年以后，宁波工艺美术厂的朱金木雕逐渐停止生产。
一件简单的朱金漆木雕小器物，却要经历十八道工艺流程，大都用手工完成，很多工艺堪称绝活。单说第一道木材取料，取成片材后，需通风搁叠荫凉，自然干燥至半年，以保证雕后的花板不变型、不开裂。而后打坯、修光、打磨、配朱、行金底、贴金、上泥银、上彩等，道道具有很高的技术含量。
构图特点主要吸取中国民间绘画和文人山水花鸟的优点，并刻有诗句，题款和印章。造型古典、生动，刀法浑厚，金彩相间、绚烂富丽，具有浓郁的民族风格和地方特色。主要技艺是在木雕上贴金漆朱，它以浙江省宁波市为中心，延及慈溪、余姚、奉化、象山、宁海、镇海、鄞州等地。
木雕和漆工必须通力合作，才能造就朱金漆木雕工艺的完美。朱金漆木雕的特色主要在于漆（即漆料和漆艺）而不在雕，很多时候，宁波的木工同时又是漆匠。在朱金漆木雕工艺中，由于依靠贴金箔和漆朱红进行装饰，雕刻并不十分精细，而漆工的修磨、刮填、上彩、贴金、描花却十分讲究。
和外地木雕明显不同，宁波朱金漆木雕所刻人物并不雕脸部，五官神态等用漆勾勒而成。而正是这种工艺使宁波的朱金漆木雕产生了富丽堂皇、金光灿烂的效果。所以才有“三分雕，七分漆”的称誉。
