蜀绣，也称为川绣，与苏绣、湘绣、粤绣并列为中国四大名绣。它以明丽清秀的色彩，水墨国画的格调，形成了自己独特的风韵，两宋时“号为冠天下”。
从汉朝的“锦布绣望”开始，蜀绣便美名远扬，被誉为“天下无双之物”。那针针线线，丝丝入扣，描绘着巴蜀的花鸟虫鱼、磅礴山水，呈现着巴山蜀水的线条与灵韵。
蜀绣的发展基于蜀地富饶，生活享乐而艺能有所工，史称“成人多工巧，绫锦雕缕之妙，殆牟于上国”（《隋书·地理志》)。能够用金钱绣鸳鸯鹧鸪，那是富豪之女的事。白居易就说“红楼富家女，金缕刺罗襦”。不过当时蜀地女红之盛，也由此可见一斑，因此有“锦浦春女，绣衣金缕，雾薄云轻”。
艺绝天下
“蜀人多巧思，组绣用功深。”
如果说苏绣精细素雅，湘绣艳丽鲜明，粤绣雍容华贵，那么蜀绣则劲气生动、平齐光亮，其针法多达百余种，丰富程度为四大名绣之首。逾百种针法各有所长，组合也随虫鱼花鸟、山川江河的色泽精神不同而富于变化。
从前的蜀绣分工明晰，老绣工一辈子往往只会绣一种图案，只为在专攻的门类中达到神乎其技的效果。经年积累而成的针法背后，刺绣者的手法特点、性情气质便会融入绣品。
画之神韵
坊间流传，蜀绣传绘画之神韵，灭针线之痕迹。有道是：“品画先神韵，论诗重性情”。蜀绣，便是以针为笔，以线代墨，在彩线旋移间倾吐出一幅如诗好画。
各种针法变化多端，虚实结合，既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻划人物形象也逼真传神，将绣物的光、色、形，绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动，人物的秀美，花鸟的多情，熊猫的憨态，仿佛一切就跃然纸上，生动如许。
它还善于运用晕、纱、滚、藏、切等技法，绣出来的花纹线条流畅、色调柔和。不仅增添了笔墨的湿润感，还具有光洁透明的质感，以及明暗变幻的光线，让绣品于平淡中见神奇，于传神中见底蕴。后世言及蜀绣之工，说它“能灭去针线痕迹”，直称“针神”，甚至有直接说“绘绣”的。
蜀绣技艺以针法见长，共有12大类、122种。蜀绣以本地织造的红、绿等色缎和散线为原料，各种针法交错使用，施针严谨，用线工整稳重，设色典雅，既长于刺绣花、鸟、虫、鱼等细腻而生动的图像，又善于表现山水磅礴的气势。受地理环境、风俗习惯、地方文化艺术等因素的影响，蜀绣在长期不断的发展过程中逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。
