1、中华文化里的“龙”
龙在中华文化里，享有崇高的地位，是中华民族的象征之一。
在中国神话中，龙是一种，善变化、能兴云雨、利万物的神异动物。
传说中的龙，能飞行、能隐能显，能大能小，能呼风唤雨等。
总之，龙可以上天、入地、下海，无所不能！
传说，龙在春风时登天，秋风时潜渊，能兴云致雨，为众鳞虫之长，更是四灵——龙、凤、麒麟、龟之首。
古人将龙分为了四种，即有鳞者称蛟龙、有翼者称为应龙、有角者称虬龙、无角者称螭龙。
传说一，古者伏羲有神圣之德，团结统一了华夏各个部落，定都在陈地，封禅泰山，创立了龙图腾。
即伏羲取蟒蛇的身，鳄鱼的头，雄鹿的角，猛虎的眼，红鲤的鳞，巨蜥的腿，苍鹰的爪，白鲨的尾，长须鲸的须，创立了中华民族的图腾龙。
故而，伏羲有龙祖之称。
伏羲的“龙祖”形象——头上带角
需注意的是，伏羲的“龙祖”，和秦始皇自号的“祖龙”，是有区别的。
即秦始皇的“祖龙”，是和“始皇帝”密切相关。
而伏羲的“龙祖”，可以理解为伏羲，乃是龙文化、龙化身的源头。
传说二，在中华三祖争斗时，即在炎黄部落合力打败蚩尤时。
作为胜利者的部落盟主——黄帝创造了龙图腾。
即黄帝选取了，不同部落的图腾标志，即取蟒蛇的身，鳄鱼的头，雄鹿的角，猛虎的眼，红鲤的鳞，巨蜥的腿；
以及苍鹰的爪，白鲨的尾，长须鲸的须，从而创立了，早期中华大部落联盟，共同的图腾标注——龙。
当然了，按照主流学者的观点，中华龙文化的源头，当是来自于星宿崇拜。
即龙的形象，实则是来自，每日从我们头上掠过的星象。
换言之，古人是通过不断观察星象，不断总结星宿，继而提出了，“龙”星象等观念、概念。
最终，古人将天球赤道和黄道一带的恒星，分成二十八个星组，每七宿为一组。其中，“龙”星象即“东方苍龙”。
湖北随州擂鼓墩——东周二十八宿衣箱可见苍龙形象
因“苍龙七宿”的出没，与降雨相互对应。
故而，古人认为龙掌管着降雨。
而降雨又决定了农耕收成，决定着人们的生活水平。
久而久之，龙星象便成为了，中华农耕文明，乃至中华文明最主要的“图腾”。
显然，这种星宿观点，还是有一定的可信度的。
甚至，我们可以说，伏羲或是黄帝创造龙图腾说，也是以星宿说为基准。
据信，从传说时代之伏羲、炎黄、蚩尤后，早期的中华龙文化，逐渐稳固下来。
之后，对后世产生了巨大影响。
2、那些已被发现的“中华第一龙”
1982年，辽宁省考古工作者，在位于辽宁阜新阜新蒙古族自治县沙拉镇查海村，西南2.5公里的向阳扇面台地上，发现了一条龙。
更具体来说，也就是在查海遗址中，发现一个神秘的石堆塑龙。
根据一些考古学家的研究，大名鼎鼎的查海石堆塑龙，大约创作于前7000年至8000年间。
如此久远的龙，在中国考古界乃至世界考古界，都实属罕见，是妥妥的非常重要的中国龙文化遗产之一。
迄今为止，这是考古所能发现的中国最早的“龙”，其是当之无愧的“中华第一龙”。
距今7000年至8000年间的“石堆塑龙”
1987年河南濮阳县城西南处，发现了一处早期仰韶文化遗址——西水坡遗址，距今5000年~7000年。
经国家文物考古工作者科学发掘，于仰韶文化第四层下，出土了一组用蚌壳摆彻的龙虎图案。
经专家鉴定，该龙形图案距今已有6000多年历史。
考虑这一龙形物意义非凡，最终西水坡遗址中的龙图案，被专家称为“中华第一龙”。
河南濮阳西水坡遗址——中华第一龙
1971年，内蒙古翁牛特旗三星塔拉遗址，发掘出了，距今约5000年~6000年的，新石器时代的红山文化玉龙，也称墨玉龙。
该器物完整无缺，墨绿色，体蜷曲，呈“C”字形，龙身大部光素无纹，龙背有对称的单孔。
吻部前伸，略向上弯曲，嘴紧闭，有对称的双鼻孔，双眼突起呈棱形，有鬣。另外，龙额及鄂底刻以细密的方格网状纹。
此内蒙红山玉龙，年代很是久远，属于是新石器时代的，兼具祭器礼器功能的玉器，为国宝级文物。
故而，红山玉龙一面世，就被当时的考古学家，称为“中华第一龙”。
不过，因为洪山玉龙比河南濮阳的“中华第一龙”要晚。
故而，笔者更愿意将，红山玉龙称为“中华第一玉龙”。
需要特别说明的是，“中华第一玉龙”——墨玉龙，先是当地的村民发现的。
之后，才被当地的大队书记发现，并收回到文化馆，然后就是被收到更高级别的博物馆。
这期间，这件珍贵的国宝级文物，几经危险，再加上经历文革破四旧等，差一点就被破坏。
显然，冥冥之中有一股力量，在保护着“中华第一玉龙”——墨玉龙。
内蒙古翁牛特旗三星塔拉遗址——红山玉龙之中华第一玉龙
红山玉龙——黄玉龙，最早是被一村民，发现于1949年的内蒙古翁牛特旗，原山嘴子乡新地村南5-6里地的，南梁东拐棒沟一带。
起初，该村民并不知道，这件东西是国宝，而是把它当做玩具，给了小孩子玩。
1978年，玉龙被该村民当成普通玉器，卖给了一商贩。万幸的是，商贩后忙于做买卖，并没有将玉龙放在心上。
内蒙古翁牛特旗原山嘴子乡新地村——黄玉龙
再后来，该商贩见到了前面所说的，中华第一龙——墨玉龙，觉得和自己手里的玉龙很像。
最终，他把玉龙拿到了旗博物馆鉴定。
至此，国宝——黄玉龙，才被收藏到了，赤峰翁牛特旗博物馆，并得以保全。
显然，冥冥之中有一股力量，在保护着红山玉龙——黄玉龙。
需要说明的是，黄玉龙和墨玉龙发现地接近，故而两者年代接近。
也因此，黄玉龙也堪称国宝。
事实上，红山玉龙出土的蛮多的，目前能看到的，至少有6件。
但是，只有墨玉龙，和黄玉龙可知确切的出土地。
至于其他的，因为流转顺序早就差不清楚，故而出土地点，也就不可追溯了。
例如，下图这件红山玉龙，就不知道确切的出土地点。
出图地点等信息均未知的——红山玉龙
1983年辽宁朝阳市下辖的，凌源市及建平县之牛河梁遗址。
发掘出了不少，距今5000年~5500年的，属新石器时代晚期，红山文化遗址类型的龙形文物。
最终，专家将这些龙形器物，称作卷龙或玉猪龙。
通过观察可知，玉猪龙为岫岩软玉，通体呈牙白色，肥首大耳，吻部平齐，三角形切口不切透内圆，身体首尾相连，成团状卷曲，背部对钻圆孔，面部以阴刻线表现眼圈、皱纹，整器似猪的胚胎。
应该说，首尾衔接如环形的玉猪龙，保留了不少猪形象之特征。
所以，不少学者认为，此物极有可能是“猪乃龙象”，这一古谚的最早源头。
当然，还有学者认为，玉猪龙乃是古人创造性，融合了蛇和猪的形象，继而用猪首蛇身，创造出了龙之形象。
但是，不管大家如何争论，最终“玉猪龙”，还是被赋予上了龙的元素。
辽宁朝阳牛河梁出土的——玉猪龙
1975年，在山西襄汾县，陶寺村南的陶寺遗址，发掘出了一件，距今3900~4300年的，新石器时代晚期的“蟠龙纹陶盘”。
很显然，该盘因盘内绘有蟠龙而得名。
该陶盘，泥质褐陶，施黑陶衣。
敞口，斜折沿，内壁磨光涂红，并用红彩或红、白彩绘出蟠龙图案。
应该说，该盘上龙，还是很形象的。
其龙纹作蟠曲状，头向外，身内卷，尾在盘底中心，蛇躯鳞身，方头，巨口，带牙，舌外伸，舌前呈树权状分支。
总体而言，似蛇非蛇，似鳄非鳄，但很容易让人想到龙。
最终，该龙盘被考古专家定为是，迄今为止中原地区，明确为龙图像的，最早实物标本。
山西襄汾县陶寺遗址——蟠龙纹陶盘
3、夏商周时代的“龙”
事实上，夏朝之前的时代，通常被史学家，称为传说时代。
顺理成章地，夏朝以前的龙，也就被称作，传说时代的龙。
当中华传说时代远去，伴随着夏王朝、商王朝的出现。
中华龙文化也在，不断地发展和演变！
最终，信史时代的中华龙文化，迎来了大发展。
逐渐地，中华龙文化、龙之形象，愈发成熟起来，且多有典籍记载。
例如，先秦典籍《山海经》中记载，夏后启、蓐收、句芒等，都“乘雨龙”。
再例如，春秋战国时期《荀子·赋》中，记载：“天下幽险，恐失世英。螭龙为蝘蜓，鸱枭为凤凰。”
……
1959年，河南洛阳偃师区二里头遗址，发掘工作启动。
之后，这一考古发掘工作，持续了近60年。
期间，考古学家发掘出了，距今3500～3800年的，据信是夏朝时期的，龙形器物——“镶嵌绿松石龙形饰”。
只见该龙形器物，全长超过70厘米，头宽15厘米，身宽4厘米。
其是由2000余片，形状各异的细小绿松石片，粘嵌于有机物上，继而组成龙身和图案。
河南洛阳偃师区二里头遗址——镶嵌绿松石龙形饰
通过简单观察，便可知晓，该绿松石龙，形体长大，巨头蜷尾，龙身曲伏有致，形象生动传神。
龙头略呈浅浮雕状，为扁圆形巨首，鼻、眼则充填以白玉和绿松石。
总体来说，该绿松石龙，保存的非常完好。
也因此，这一绿松石龙形器堪称弥足珍贵。
在考古专家眼中，该镶嵌绿松石龙形饰，用工之巨、制作之精、体量之大。
在我国早期龙形象文物中，属于是十分罕见的！
也因此，镶嵌绿松石龙形饰，具有极高的历史、艺术与科学价值。
换言之，镶嵌绿松石龙形饰，为中华民族的龙图腾，找到了强有力的，最直接、最正统的根源。
不过，相对来说，夏朝时期，龙的形象虽较为成熟，但还是比较抽象的，远没有后世的龙来的霸气。
蟠龙环是商代晚期时期的一件文物，其青玉质，局部有裂及次生色，表面附着有朱砂，现收藏于上海博物馆。
器呈扁平圆环状，整体为一团身龙形，龙蘑菇角，云形耳，“臣”字眼，张口衔尾没，时代特征明显。
商晚期蟠龙环
1959年，山西省石楼县桃花者村出土一件商代的青铜酒器，现藏于山西博物院。
其器型独特、纹饰奇绝，宛如一艘停泊在水波里的龙舟，故而被学界命名为商代龙形觥。
关于其外貌，文物界的表述：长腹弧鼓，后端截平，背部为弧曲形长盖，内有横榫与器腹扣合。
盖面中央有一蘑菇形钮，器身口沿外附有两对贯耳，用来把龙形觥吊起加热酒，另一端没有封口是用来散水蒸气的。
器物底部有长方形矮圈足，放置平稳。器身遍饰华丽精美的图案，盖面为逶迤的龙身，与器物前端的龙头相衔接，两侧衬以漩涡纹和云纹。
商代龙形觥
四川三星堆博物馆珍藏的商代铜爬龙柱形器，又称为“青铜蟠龙柱形器”。
这一种将龙形装饰与柱形器身相结合的青铜器，其柱断面呈椭圆形，柱顶斜平，下端四面有半圆形缺口，缺口相对的上方各有一圆形穿孔。
其中最吸引人的，就是柱顶有一龙，龙口大张，露齿，两前爪趴于柱顶上，身尾下垂于柱侧。
两后爪紧抓柱两侧，尾上卷，龙头上有镰形大耳一对，耳内侧有犄角一对。
此外，在和龙相对应的柱壁另一侧，有一简化的头向下的夔形饰。
商代饕餮夔龙纹方彝，已经被盗走而流散海外，现在藏于美国旧金山亚洲艺术博物馆。
其上有较为常见的“夔龙纹”，是一种特征鲜明的卷曲龙纹，以龙首为中心蟠卷一匝或一匝半，形成圆环或圆盘状。
龙头作正视或侧视，装饰于青铜礼器或兵器之上，代表至高无上的权威与尊贵。
商代饕餮夔龙纹方彝
西周夔龙纹铜鼎属于炊器，出土于湖南湘潭青山桥，现收藏于湖南省博物馆。
鼎的口沿上有立耳，腹部主纹由夔龙纹与圆涡纹相间排列组成，半筒形蹄足。
同样形制的鼎在湖南发现多件，专家推测它们是越人创造的。
东周之春秋后期，龙耳簋侈口束颈，双龙耳，矮体宽腹，圈足下连于座，现藏于北京故宫博物院藏。
该器取龙的造型为耳，气势磅礴，荡气回肠，是这一时期簋的标准器。
其盖捉手作莲瓣状，中央饰蟠虺纹；盖边、腹、座饰云带纹并间以重环纹。
目前发现的《人物御龙图》，是东周之战国中晚期，佚名创作的绢本水墨淡设色画作。
其于1973年，出土于长沙子弹库楚墓一号墓穴，出土时平放在椁盖板与棺材之间，现收藏于湖南博物院。
据专家推测，这幅画为一幅可以垂直悬挂的幡，应是战国时期楚国墓葬中用于引魂升天的铭旌，属于非衣性质的战国晚期帛画。
大体来，其大致描绘墓主人乘龙升天的情景。
东周之战国龙形佩是中国古代玉器，战国时期文物，现藏台北故宫博物院。
4、秦汉三国两晋南北朝时期的“龙”
大致从秦汉时期开始，传说中的龙，成为了帝王、皇帝、皇权象征。
之后，秦汉以后，历代帝王都自命为龙，所穿、所用之器物，均以龙为尊，龙为装饰。
例如，皇帝穿龙袍，坐龙椅等。
西汉刘安等编纂的《淮南子》中记载，龙有飞龙、翼龙、蛇龙、蛟龙、蜗龙五种。
西汉司马迁《史记·五帝本纪》中记载，黄帝在打败炎帝和蚩尤后，巡阅四方，“合符釜山”。
东汉王充《论衡》曰：“世俗画龙之象，马首蛇尾。”
东汉班固《汉书》中，记载：“臣以为龙又无角，谓之为蛇又有足，跂跂脉脉善缘壁，是非守宫即蜥蜴。”
东汉许慎《说文解字》载：“龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。”
……
1993年冬天，在打击盗窃机动车犯罪行动中，西安市公安局查获了一辆赃车，并在其后备箱发现了许多青铜器件。
经文物修复专家反复研究、仔细拼对，发现了两件令人叹为观止的秦代青铜重器——铜龙。
其中，1号、2号残件经粘接为龙头；4号、5号残件粘接后为一个整体，长83厘米、宽20.1厘米、壁厚0.4厘米至0.6厘米。
稍微观察便可从中发现，龙体是分别铸造后焊接而成，它们与3号残件龙体呈穿插关系，构成盘屈缠绕的双龙。
至于8号残件则为龙尾，是龙尾交缠，呈中空锥体，底径32厘米、口径19厘米、高28厘米。
根据专家的判断，盘缠青铜龙应该是一对，只可惜其他残件不知身在何处。
鲜有人知的秦朝——铜龙
汉代青龙纹瓦当是汉代龙文化的典型反映，这些龙瓦当多出土于陕西西安汉代遗址出土。
说起来，汉代多有文献对其进行记叙，例如《史记·高祖纪》：“八年营作未央宫，立东阙、北阙。”注引《关中记》：“东有苍龙阙，北有玄武阙。
在考古学家看来，汉代龙纹瓦当，当是苍龙阙瓦当。
至于青龙，古代寓意纹样，一作“苍龙”，是古人崇拜的天之四灵之一。
汉代青龙纹瓦当一
汉代青龙纹瓦当二
1987年，南永城芒砀山梁国王陵区柿园墓发现了一幅《四神云气图》壁画。
该壁画为西汉文物，长5.14米，宽3.27米，面积16.8平方米。
之后，考古专家通过科技手段对壁画进行原样切割，并移至河南博物院，成为河南博物院的“九大镇院之宝”之一。
此《四神云气图》壁画以朱砂红为底色，用白、绿、黑等颜色描绘了各种神禽异兽和吉祥图案。
其中，清晰可见长有双翼的应龙，尤为引人注目。
其呈“S”形弯曲，占据了画面的中央，龙身长约7.5米。
尤其值得一提的是，此壁画是中国发现的年代最早、墓葬级别最高的墓葬壁画珍品。
因年代久远、做工精美被中外专家、学者赞誉为“敦煌前之敦煌”、“敦煌外之敦煌”。
三国魏错金铜蟠龙，通高11.4厘米，该器通体造型为一只凶猛的张牙舞爪的蟠龙，现藏于北京故宫博物院。
此器物似乎充满力量，蕴含着一种一触即发的强烈动势。
具体来说，其脱离了单视点的正面构图方法，具备可供人围观欣赏的立体造型，形成了许多既衔接完整又各自独立的生动画面。
其龙头规整，躯干起伏，腿部坚实粗大，棱角分明，再加上韧劲的长尾、锐利的尖爪，将蟠龙的形象表现得极其生动传神。
在考古学家看来，该器堪称是魏晋装饰艺术品中的登峰造极之作。
三国魏错金铜蟠龙
西晋青龙图画像砖多出土于甘肃，多藏于甘肃各地的博物馆。
一般来说，这种画像砖整体呈方形状，为泥质夹砂，浅灰色，砖正面绘以青龙形图案。
在考古学家看来，青龙图画像砖反映出了晋朝时期的古人，精湛的绘画技巧，以及崇高的艺术境界。
此外，值得一提的是，这些青龙图画像砖，所绘龙以白垩涂底，实线勾勒轮廓；
深浅不一的土黄色、褐色点缀龙身，虚实相衬，颜色较鲜艳，全身布满众多交叉细黑线以表现龙鳞。
关于青龙图画像砖，青龙的描述，大抵是：龙首向左，角呈柳叶形，状似羊角，根部有须；其鹅颈凸胸，双目前视，张口吟啸，龙须下垂；
前肢蹬腾，后肢作行进状，前足上部，即肩至前背处有排羽状翼，向上延出，有凌空翱翔之感；龙尾上扬，弯向其头。
值得一提的是，南北朝时期的“龙”，大致是受两晋影响，基本延续了两晋“龙”之神韵。
5、隋唐宋元明清时代的“龙”
隋唐宋元明清时代的“龙”，在各具特色的同时，已经日趋变得成熟，且被诸多典籍描述的惟妙惟肖。
唐代司马贞在《补三皇本纪》中，前面虽说伏羲蛇身人首，看到了最后，却说伏羲氏“有龙瑞，以龙纪官，号曰龙师”。
宋人罗愿为尔雅所作的补充《尔雅翼》中，写道：“角似鹿、头似驼、眼似兔、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛”。
同时期的，书画鉴赏家——郭若虚，在《九龙行雨图卷》中，详细记述了龙纹的画法。
即“画龙者，折出三停：自首至膊、膊至腰、腰至尾出；
分成九似：角似鹿、头似驼、眼似虎、项似蛇、腹似蜃、鳞似鲤、爪似鹰、掌似虎、耳似牛也。
穷游泳蜿蜒之妙，得回旋升降之宜，仍要鬃鬣肘毛，笔画壮快，直至肉中生出为佳也。”
宋代画家——董羽则，认为龙“角似鹿、头似牛、眼似虾、嘴似驴、腹似蛇、鳞似鱼、足似凤、须似人、耳似象。”
元末明初的《三国演义》中，罗贯中借由曹操口，概述了龙的特点，即“龙能大能小，能升能隐；
大则兴云吐雾，小则隐介藏形；升则飞腾于宇宙之间，隐则潜伏于波涛之内。方今春深，龙乘时变”。
上起东汉，下至元代的“敦煌遗书”中，有题为《天地开辟以来帝王纪》的问答体残卷四件。
在这些古籍中，指出伏羲、女娲之所以，能在洪灾中存活，是由于他们“衣（依）龙上天”的缘故。
而这里的“衣（依）龙上天”，可大致理解为，穿龙衣或攀龙身上天。
明代李时珍的《本草纲目·翼》中，写道：“
龙者鳞虫之长。王符言其形有九似：头似驼，角似鹿，眼似兔，耳似牛，项似蛇，腹似蜃，鳞似鲤，爪似鹰，掌似虎，是也。
其背有八十一鳞，具九九阳数。其声如戛铜盘。
口旁有须髯，颔下有明珠，喉下有逆鳞。头上有博山，又名尺木，龙无尺木不能升天。呵气成云，既能变水，又能变火。”
清代，袁枚则在《子不语》中写到“雷雨晦冥，龙来哀号，声若牛吼。”
……
隋代的“龙”文物存世的较为稀少，不过仅有面世的一些，都表现较为硬气，乃至很霸气。
赵州桥上的隋代石雕龙纹
1975年，西安南郊草场坡出土了一件唐代精美的文物——唐鎏金铁芯铜龙。
该文物收藏于陕西历史博物馆，其是铁质的，通体鎏金，身体细长。
两只有力的前脚紧扣地面，龙头与上身呈“S”型，龙嘴张开，露出牙齿和弯曲的龙舌。
两只圆睁的双眼直视前方，龙角紧贴头部向后伸展，龙尾丛高高上扬的后肢处反折向龙头上方。
提起今草场坡一带，在唐代颇为重要，其为唐长安城永乐坊所在地。
据《长安志》《唐两京城坊考》记载，其坊位于京都中心，达官贵人府邸相望。
唐玄宗时，此处更是宰相燕国公张说宅第，也因此专家推测，该鎏金铁芯铜龙可能是张说府的遗物。
1970年，西安市南郊何家村出土了一组小金龙，这些文物现收藏于陕西历史博物馆。
唐赤金走龙极具美学，其阔嘴，长尾卷舒，作各种姿态的行走状。
根据学者们的整理，其最高的2.8厘米，最矮的2厘米，身材纤细，阔嘴伸颈，头顶双角，折曲于脑后，圆眼深目，两唇张开。
颌腮部位饰长鬃纹样颈弯二曲，身上鼓，尾下拖，末端上卷，除脊背和尾脊有长鬃纹样外；
满身皆饰深凹的网点纹，为饰片状鳞纹，通体雕满片片翘动的鳞片。
在主流学者看来，唐赤金走龙反映了唐代道教外丹术的兴盛，也为研究唐代道教提供了实物资料。
同时也体现出盛唐时的精神面貌，且是首次发现的小型今铜龙型制品。
唐青龙纹砖很是出名，其上的龙极具美感。
值得一提的是，唐朝的龙除了“唐鎏金铁芯铜龙”和“唐代赤金走龙”，表现为修长美外，同时还存在一些表现很霸气的“龙”，诸如“天下第一龙”等。
目前，“天下第一龙”现藏南京紫云艺术博物馆，是皇家石刻中以龙为题材的艺术珍品，是中华雕塑艺术的巅峰之作。
此龙，有别于常见唐代龙纹造型，眉宇间透着皇家威严之气息。
唐“天下第一龙”一瞥
北宋铜龙采用铜质分次浇铸而成，由角、身及四肢三部分组成，现收藏于缙云县博物馆。
其头部呈蛇头状，一对龙角呈鹿角形，脊背呈锯齿状，龙身线条刚健有力，四肢呈鹿腿状，边缘呈锯齿形。
在考古学家看来，该镏金铜龙对于研究缙云的道教文化，具有较高的研究价值。
南宋画家陈容是画龙大师，被称为“所翁龙”，其《云龙图》、《墨龙图》等，生动描绘出了龙的霸气形态。
其中，《云龙图》为绢本，水墨，现收藏于中国美术馆，上题：“扶河汉，触华嵩。普厥施，收成功。骑元气，游太空。所翁作。”
图中描绘一条巨龙腾跃云天，龙身曲折盘旋．龙首高仰，须目怒张。
此画，以泼墨写意的笔调表现周围的云气，龙身在云雾中或隐或现，显得灵动非凡，气势恢宏。
至于《墨龙图》，其与《云龙图》有异曲同工之妙。
在许多书画家看来，其实《神龙沛雨图》最能展现陈容的细腻画龙之法。
值得一提的是，此画中的龙，也被认为是陈容笔下，最为霸气的龙。
宋代双龙纹菱花镜，其实有较多版本，其中台北故宫博物院藏的版本最是精美且保存完好，其上双龙更是生动活泼、栩栩如生。
概括来说，南宋画龙之人还是蛮多的，而且基本都很有水平，不过有些人却没有留下名号。
例如，南宋《龙虎斗图》也很出名，作者却不知是谁。
南宋·佚名《龙虎斗图》，绢本墨笔，藏于美国波士顿美术馆
其实稍加观察便可知道，后世的元明清三代，其龙文化均是受到了宋代龙文化的影响。
也因此，后人便可轻易发现，元明清三代的龙形象，均和宋代很是类似，其神韵均可上溯到宋代。
元代张渥于1346年创作了《九歌图》，画上题记：至正六年，丙戌，即1346年，此画现藏于吉林省博物馆。
《九歌图》卷共十一段，每段一图，画屈原像及楚辞《九歌》中的《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、
《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》十章内容。
其中，就画有龙，且颇为传神。
在主流学者看来，元代青花云龙纹罐上的龙纹，不仅接受了宋代画龙的成就，而且又有所进展”。
也因此，不少人认为元代的龙，其实是继承了宋陈容等画龙之神韵。
元代青花云龙纹罐，藏于中国国家博物馆
应该说，明代皇家、皇族，对于龙是特别青睐的，故而龙形象便经常出现在了，其所使用的衣物之上。
至于清代，因为满清曾是明朝的小弟，加之其很多帝王都对朱元璋行“三拜九叩”大礼。
故而，清朝的龙形象，其实是全面继承于明朝的“龙”。
光绪吉服袍上的正龙
6、龙图腾、龙的传人产生的内因
总体来说，中国历史上龙形象的成熟过程，其实也是中华文化不断发展、演变成熟的过程。
在上述这一过程中，龙文化乃至龙形象，对古今中国人均产生了巨大的影响。
久而久之，龙便在中国人心中，不断生根发芽，乃至在后世形成“龙的传人”等说法。
值得一提的是，“龙的传人”这一图腾说法，大概率就是在近代提出的。
具体来说，闻一多等，出于救亡目的，急于普及、论证中国的民族概念，以便迅速让民众团结。继而，共同抗击外敌入侵，而提出了龙图腾学说。
例如，闻一多在《伏羲考》、《龙凤》、《端午考》中指出，中国人被称为“龙的传人”，来源于黄帝时代的传说。
最终，正是在这种龙图腾学说的支持下，“炎黄子孙”、“龙图腾”、“龙的传人”等说法逐渐形成，并产生了诸多关联，然后延续至今。
