从这幅唐代佚名画家创作的《宫乐图》里，我们能了解到很多唐代饮茶文化的风貌。
唐 佚名 唐人宫乐图 绢本设色 48.7x69.5cm
时序相隔千余载，这幅《宫乐图》的绢底也呈现了多处破损，然画面的色泽却依旧十分亮丽，诸如妇女脸上的胭脂，身上所著的猩红衫裙、帔子等，由于先施用胡粉打底，再赋予厚涂，因此颜料剥落的情形并不严重。
至今，连衣裳上花纹的细腻变化，犹清晰可辨，充分印证了唐代工笔重彩一格的高度成就。
图描写后宫嫔妃十人，围坐于一张巨型的方桌四周，有的品茗，也有的在行酒令，还有一人轻敲牙板，为她们打着节拍。
从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美，因为连蜷在桌底下的小狗都未被惊扰到。
这件作品并没有画家的款印，原本的签题标为“元人宫乐图”，但仔细观察画中人物的发式，有的发髻梳向一侧，是为「坠马髻」，有的把发髻向两边梳开，在耳朵旁束成球形的「垂髻」，有的则头戴「花冠」，凡此，都符合唐代女性的装束，所以现在画名已改定成“唐人宫乐图”了。
唐朝，以写仕女画而蔚成时代典型者，当推张、周二家，他们均长于观察宫苑女子的日常行止，传世画作，亦尽属丰腴艳冶的华贵形像。
《宫乐图》所见，反倒更切近于画史对张、周二氏的风格记述：“衣裳劲简，彩色柔丽”。若引以为晚唐仕女绘画的忠实印证，应无过誉！
《唐人宫乐图》完成于晚唐，正值饮茶之风昌盛之时，茶圣陆羽《茶经》便完成于此际。
稍稍回顾我国饮茶方法源流，唐以前都属于粗放式煮饮法，即煮茶法。陆羽在《茶经》里则极力提倡煎茶法，他的煎茶法不但合乎茶性茶理，而且具有一定的文化内涵，一经推出，立刻在文人雅士甚至王公朝士间得到了广泛响应。
从《宫乐图》可以看出，茶汤是煮好后放到桌上的，之前备茶、炙茶、碾茶、煎水、投茶、煮茶等程序应该由侍女们在另外的场所完成。
饮茶时用长柄茶杓将茶汤从茶釜盛出，舀入茶盏饮用。
茶盏为碗状，有圈足，便于把持。
可以说这是典型的“煎茶法”场景的部分重现，也是晚唐宫廷中茶事昌盛的左证之一。
