中国画有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴，大写意乃是中国绘画独具一格的艺术形式，其黑与白的布势、肆恣挥写、高度概括和纯净的审美理论趣味，显现了传统文化艺术的深厚功力。然而，当下的各级各类展览特别是全国美展，再也难觅阳刚大气、泼辣豪纵的大写意了，应该怎样看待大写意画在当前时代的衰退呢？著名画家成星日前接受中国文物网独家专访。他坦言，大写意画成为中国画的主流在当今需要去呼吁，去不断提醒人们，这需要一个漫长的发展过程。市场需要发展、画家也需要成熟，大写意画的发展需要更多文化底蕴深厚或德艺双修的艺术家们去做坚持不懈地努力。
中国文物网：大写意画当前在展览和市场为何多受冷落？
成星：“中国画”，简称‘国画’，技法可分为工笔、水墨、写意（大写意）和半工兼写（小写意）。写意画须是以草书入画，体现了中国人独特的民族审美观和造型观以及艺术境界观。唐宋以来，随着画家王恰、梁楷、徐渭的出现，中国画揭开了大写意画的序幕。到了清末，整个社会走下坡路，中国文化业也逐渐衰弱，到建国以后，国家社会经济逐渐好转，我国的画家开始成长起来，像李苦禅、潘天寿、齐白石等大家，创造了光照千古的写意画珍品，并在中国美术史上留下了璀璨的一页。所以，建国初期，中国画还是以大写意为主。当时，热衷于工笔画的画家很苦恼的是整个中国画画界多是从事大写意画，所以他们呼吁，怎样才能把工笔画发展起来，所以在九几年的时候，举办了一个全国性的工笔画展，著名画家潘洁兹欣慰的说：“咱们国家终于有一次工笔画展了”。从那以后，工笔画就一发不可收拾。工笔画是学院里中国画教学的一种基本技法课程，有了线描工笔上的基础，以后才能逐渐走向大写意创作的，可以作为艺术创作发展的一个过程，当然也不反对终身从事工笔画创作。然而后来，由于大家对工笔画表现形式和意境都容易接受，所以发展到现在，国家大展还是以工笔画为主流，以致于现在好像大写意画都被冷落了。”
中国文物网：大写意与小写意的区别在哪里？
成星：所谓的大写意，倾向于以传统民族文化理论为依据，用笔墨表现画家的主观思维情愫；而小写意，更倾向于水墨画法写物象之实。要想完成大写意中国画创作，需要历练完成这么几个因素，1、造型问题要解决，以备到生活中写生搜集素材用；2、理论问题要解决，途径是通过读研、读书把理论问题解决。一个是理论然后是创作，3、是学习创作，就这样进入自己的艺术创作道路。成星强调，只学大学学习课程还远远不够，中国绘画历史文化悠久而丰富，包括易经、禅学、佛学、道学等，我国的画学、美学都在这里，更多的是靠课外的自我学习与探索。另外，学习大写意，书法是前期的铺垫，每幅大写意画的语言符号都是书法点、线、面的用笔。
中国文物网：大写意画为何未成为中国画的主流？
成星：这还需要一个发展的过程，因为我们国家的文化很丰富，不像西方学习油画或设计大学毕业就可以胜任或找到工作，中国文化和相关的专业的契合需要一个较长积累的过程，少则十年，多则数十年，是随着年龄的成熟而成熟的。现在中国画还停留在工笔画阶段，原因就是学习中国画创作者过不了笔墨关甚至在校教授功力也弱，书法功力不够，不能真正理解中国文化元素理论。其实好多从事中国画的人都是在门外徘徊着，就是因为个人的素养、画技还不够成熟。.中国画是一门“玄学，也可以叫“玄道”。中国画笔墨和用色在数千年来所经历的不同绘画表现形式，写意中国画，体现的是用色淡雅、笔法简练，多是黑、白、灰，用笔是点、线、面。在中国画的画论上就是删繁就简，重在体现一种完整和高深的境界。
中国文物网：大写意绘画路向何方？
成星：在当前文化大繁荣大发展的背景下，也是艺术家成长的很好时机，所以，艺术家在成长，市场也在发展。整体来说是件好事，虽然会有人觉得市场很大，很繁杂，很茫然。作为搞艺术的人成长的最高境界是大师之路，把艺术的发展规律掌握透彻了，在艺术成长路上，自己的路子也就不会乱了。市场的定义和走向包括很多内容，我们国家整体民族素质都在提高，所以市场会逐步改善。
中国文物网：您能否给青年画家们一些建议和启示？
成星：1、再好的画家都有他自身所欠缺的地方或不足的漏洞，所以作为学习中国画的人要广学、普学、精学，取众家之长。 2、现在看到70、80后年轻艺术家成长起来了，感觉人才不乏，但会遇到学习、创作和生活现实的抵触，每个成功的艺术家都要面临成长路上的艰难困苦，吴冠中先生说过：”艺术家在苦的环境中才能成长成熟起来“。所以说人无压力无志气，这个成长过程需要苦，很多的坎坷经历会给你的作品带来厚重的积淀，这种历练才能体现到你作品中。成长过程顺利了，艺术创作反而显得单薄空洞了。3.、艺术家对自己的学习、创作、发展要有个规划，这个规划是一辈子的。
成星先生的中国画艺术作品富有浓郁的文人文化内涵，他的作品嵌入了“禅”、“道”、“佛”精神。成星先生在长期的艺术创作实践过程中，对哲学思想深有体悟，他认为：“中国画讲究融合物象，用笔墨、书写来表达艺术家对形而上的“道”与人生信仰的真实执着践行和体味”。 成星还擅长书法和篆刻，他的书法以章草见长，在继承传统的基础上已经逐渐形成了自己的艺术风格；而且他所有画作中的钤印，都是出自他自己的刻刀。在数十年的艺术生涯之中，他不断磨砺自己，艺术风格吸收前辈艺术家之长，洋溢着浓郁的时代气息，为中国画的发展作出了重要的探索与努力。
画家成星个人简介：
