1、青年拜大师
“樊老师‘倒’的戏曲人物，我们叹为观止”
吴逢全的第二位恩师樊德然，是成都糖画唯一一名国家级传承人。
樊德然11岁时拜成都糖画艺人谢青云为师，后进入雪峰制药厂工作。1986年，成都市东城区（现锦江区）民间糖画艺术协会（以下简称糖画协会）成立，已经退休的樊德然担任协会顾问。2009年，他入选第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。直至2015年去世，他培养了近三十个徒弟，吴逢全是其中之一，他已初步继承了师父的戏曲人物糖画技艺。
“除了花鸟虫鱼传统图案，樊老师最擅长的是‘倒’戏曲人物。”吴逢全记得，有一次他在青羊宫出摊，跟同业们切磋技艺，樊德然路过便驻足观赏，最后亲自上手制作了一幅精美绝伦的“武松打虎”，引得大家惊叹连连。
“后来糖画协会的领导说，樊老师‘倒’戏剧人物‘倒’得特别好，让我去拜师，我就去了。”吴逢全表示，学艺的关键在于专心，要多观摩、领会师父的手法。“他教我‘倒’关公，会提很多细节，比如关公穿的是什么衣服，拿的是什么刀。要是把青龙偃月刀搞错了，那怎么要得？”
樊德然“倒”的戏曲人物之所以能传神达意、栩栩如生，是因为他年轻时常跟着戏班子跑生活。“过去赶庙会，戏班在台上唱，樊老师就在台下倒糖饼儿，他是一边看一边画。他对戏曲很了解，哪个人物、穿戴什么、在哪个章回，他都能说到点子上，所以你能在樊老师的糖画中看到皮影、剪纸和戏剧的影子。”
吴逢全坦诚地讲，随着川剧慢慢远离日常生活，没有了活水，年轻的糖画艺人对“倒”戏曲人物也变得生疏起来。“我们这一代人确实不得行了，五虎上将大家都晓得，但樊老师能抓住人物的精髓，做出味道。年轻人更不要说了，他们现在有好多能‘倒’戏曲人物？”
2、怀念老会长
“蔡叔叔带大家做灯会，让人开了眼界”
除了樊德然，时任糖画协会副主席的蔡树全对吴逢全也影响颇深。
别人都叫蔡树全为“蔡厂长”，但他喜欢叫他“蔡叔叔”。“蔡叔叔生于糖画世家，从小就受到熏陶，据说他父亲蔡建成糖画‘倒’得相当好，我们都没见过。后来他进了汽配厂上班，还成了厂长，但是1981年，他把厂长职务辞了，又回来专心搞糖画。”
1989年，蔡树全在文化公园接受中央新闻纪录电影制片厂的采访
在吴逢全的记忆里，蔡树全不仅技术一流，还是个热心肠。“他拉着大家做灯会，从青羊宫到塔子山，经常给后辈介绍活路。在他的带领下，大家开始搞创新，用糖做彩灯和巨型雕塑。”
1989年第二十届成都灯会上，蔡树全设计制作的长16米、耗糖近2吨的巨型立体糖龙荣获一等奖，随后又多次到北京、广州等地展出，于是成都糖画名声大噪。
“我这辈子，很感谢樊德然老师和蔡树全老师。没有他们，我不可能有今天的成绩，他们确实帮我打开了眼界，提高了技艺。”吴逢全说。
3、惊艳法兰西
“外国人夸得最多的就是‘神奇’”
1992年6月，应法中友协邀请，吴逢全和师父樊德然代表糖画协会飞赴法国参加“蒙彼利埃艺术之春”活动。师徒二人在法国待了40多天，每到一处就有络绎不绝的居民和游客，对一件件如玉似瑙的糖画作品啧啧称奇。
“法国人看了京剧、木偶戏出来，就会来我们的摊子前转糖画。”据吴逢全回忆，当时他和师父常与戏曲艺人搭伙表演。“因为戏曲表演是公共性的，不收钱，但是转糖画就要收费。这样大家都有人气，我们挣了钱也能补贴别人。”
这并非四川糖画艺术第一次走出国门。早在1987年，蔡树全就应日本“大中国展”之邀，前往东京、大阪、神户等城市进行表演。时任糖画协会副主席的女艺人徐淑华也曾赴日交流，她还在1985年去过香港演出。1989年，蔡树全、罗军亮相德中友好协会主办的“中国年中国周艺术节”，在法兰克福、杜塞尔多夫、杜伊斯堡等地巡演。再往后，吴逢全又去了新加坡、日本、德国、荷兰、卢森堡等国，近距离地向当地居民介绍糖画。
“不光是糖画，所有的中国手工艺术在当地都很受欢迎。”吴逢全说，外国人对于中国传统技艺，给予最多的评价便是“神奇”。“他们从来没见过糖画，就算只转到了小雀儿，人家也很高兴，一直拍巴巴掌。”
每每得到海外友人的夸奖，他便觉得欣慰。“我们的传统文化到了海外反响也很好，我们也跟着高兴，因为没有辜负这门手艺。”
