中国国际文化艺术博览会现场
谈到艺术品市场的业态构成，可能人们首先想到的就是画廊和拍卖行，其实还有一个，那就是艺术博览会。在拍卖行大放异彩的同时，艺博会也正以独特的姿态释放出越来越大的能量。
差距在哪里?
国际顶级艺术博览会，所呈现的不啻于艺术机构，或是艺术名流的云集，更像是一场规模宏大的艺术盛会，比如科隆国际艺术博览会、西班牙的ARCO、瑞士的Art basel、法国的FIAC。反观国内，能够做的风生水起的艺术博览会实在是凤毛麟角，声势也小了很多，这是什么原因，差距又在哪里呢？
带着这些疑问，记者专程采访了中国国际文化艺术博览会秘书长沙克仲先生。他一身休闲打扮，谈吐儒雅，对于记者抛来的尖锐问题，并不回避。他坦言差距的确存在，首先可能是在专业性和服务理念上有些不足，但他同时表示，原因其实很复杂，可能还与政策环境和文化环境有关。
他指出，就香港而言，地理位置优越，能够汇集多国的藏家，一方面是展览营销做得好；另一方面香港是艺术品集散中心，免税政策使艺术品的进出极为便利，这是内地城市很难比拟的。还有一点，香港市民的艺术素养、欣赏水平和审美层次都很高，从这个意义上来讲，我们还有很长一段路要走。
市场化才是出路
综观国内博览会行业，虽不乏佼佼者，但鱼龙混杂也是不争的事实。一些打着“国际”的幌子，展览呈现的却是“旧货市场”的感觉，甚至政府参与主办的一些博览会水平也是良莠不齐，令人唏嘘。
对于这种现象，沙克仲表示目前的确有一些与名称不匹配的博览会，所以还是要看呈现的内容和品质，但是他对这些并不排斥。他认为，人们的需求有不同的层次，关注点也会不同。只要不是政府拿钱“堆”起来的展会，就有存在的价值。展会也好，文化也好，应该是多元的，也不是靠政府的行政职能一朝一夕就能完成的。
“国字头”、“国际”这些名头，原来是政府主导配置的一种资源，是有吸引力的，但现在这种概念已经淡化了。“我们的成功不是来自于名字，而是为客户创造的价值，未来不排除将名字改的‘艺术范儿 ’一些”，他笑着说道。
政府参与主办的一些展览数量庞大，可能占到半壁江山，甚至更多，但沙克仲对此不太认同。他表示，这是很不市场化的，背后是一个很“畸形”的文化市场，是需要打破的。因为如果财政支持断了，这种展览就难以为继了。展览还是要走商业化、市场化的道路，不然是没有生命力的。我们不用避讳谈及利润，更不用以此为耻。在市场化方面，步子应该迈得更大一些。
对于博览会的出路，沙克仲指出，要注重品牌塑造，今年中国国际文化艺术博览会参展的海外机构大概能占到四成左右，就是要打造国际化的交易平台。在吸引了一些国内外的画廊参展之后，还要在买家邀请方面下更大的力度，这才是一个负责任的态度。不管参展商也好，买家也好，都有一个选择的过程，只有对博览会的品牌认可了，才能形成良性的循环，才能真正实现市场化。在他看来，市场化运作的博览会，是能够真正促进文化市场繁荣的。
非遗要学会“自我造血”
与其他博览会相比，除了坚持走国际化路线，“非遗”板块无疑是中国国际文化艺术博览会的又一亮点。谈到设置这一板块的初衷，沙克仲指出博览会原本是专注于艺术，比如书画、油画、雕塑等，但是文化概念的覆盖面很广，买家群体有很多是重合的，可以说，“非遗”板块是博览会尝试做的一些延伸。
“非遗”作为文化遗产的重要组成部分，其传承和发展也历来受到政府和社会的重视，有业内人士指出，文化遗产要有尊严，要优雅体面地生存，但只靠政府去做宣传推广，只靠临时性的补贴，或者救济，从长远来看，“非遗”的未来并不明朗。
沙克仲对记者表示，一些文化遗产本身很有艺术价值，应该挖掘其潜在的交易价值，可以通过包装宣传来走市场化的路子。如果利用政府的某些行政职能，可能会促进非遗的发展，但只是停留在公益的层面上，完全靠政府去保护，这是不合理的，只有实现“自我造血”才能可持续发展。
