方板上，一杆画笔沾漆，若勾芡之羹汤，或流丝，或黏毛。若匀拌之草糊，或飞溅，或起波……这是浙江台州温岭“60后”非遗传承人李华标所作的油漆画《春江水暖鸭先知》所带给观者的艺术美感。
漆画作为温岭民间一项手工技艺，可谓是家喻户晓、婚嫁刚需之物，也是成全“规矩”、图吉必备之礼，或以山水人物寓风调雨顺，或以花鸟虫鱼意子孙满堂。
图生计，跟班遇知音
谈及与漆画结缘，李华标告诉记者，“小的时候，我常常看见漆匠到公社大队作画，那一幅幅栩栩如生的画作时不时出现在梦中。”由于家境贫寒，读不起书的他便常常在橱柜等家具面前“消磨”时光，有时一站就是半天光景。
彼时，没有钱买笔，李华标就用家门口的莄竹杆子替代。没有方板作基，就拿菜园子的空地替代。没有油漆颜料，就接天露水混野草浆替代……总之，通过想象，反复练笔、磨工。
到十一二岁时，李华标已经能画得一手好画。无师自通的他，也逐渐为业内行家里手熟知，常常被邀请做帮工，给漆匠们打下手。他说，每次跟着漆匠出门都能包顿饭，那时甭提有多少开心了。
16岁时，李华标遇到了人生第一位导师梁明德。“当时我年龄最小，梁明德有意让我跟随他。”李华标说，在梁明德的指导下，他逐渐向漆画靠拢。由于有美术功底在，他学习起来得心应手、日益精进，仅一年工夫就出师了。
此后，李华标又拜箬横镇油漆画第二代传人、同村老漆匠江方南为师。“李华标很有天赋，人家学四五年的技艺，他两年就够了，还学到纯漆作画的多项绝技。”江方南的儿子江妙法说。
就这样，1981年，年仅19岁的李华标成了箬横镇油漆画的第三代传人。
壮志酬，只身闯南北
为了让自己更加出彩，出师后的李华标在箬横街开油漆店。他说，“这好比是武侠小说里的人剑合一，我也要做到人漆合一。”由于当时正值改革开放初期，凭借高超的业务水平，他的小门店生意蒸蒸日上，名气甚至传播到了上海。
当时，有中国人民解放军第五七零三厂(后称“上海飞机制造厂”)的工程师准备为厂区内的会议室、客厅等添置美术类装饰作品。
“可能是常见的国画太多了，他们想选择特殊的艺术表达形式，就找到了我。”李华标回忆道，机遇从天而降，在与师父及家人商量后，他决定只身到上海闯一闯。
在与工厂方面接洽后，李华标考虑到普通的油漆画有损形象，决定用油漆画中的高端手法“铲花”来表达。“这个想法是好，但我仅仅尝试过，没有成功过。”
为解困境，李华标把自己独自关在房间内，整日对着一罐罐油漆，心想最初时为画一幅油漆画，要耗费半年时光，但也成功了。“我就不相信没有迈不过去的坎。”
李华标把这次机遇当成是人生壮志酬关键节点，开始对油漆的成分逐一剖析，从稀释度、漆气蒸发速率着手，再感受拉丝、勾笔、叠色、磨边，最后考量光感、质地、漆化反应等。一路下来，尚未下笔，就费去了半个月时间。
“当时有不少人怀疑我是打酱油，徒有虚名的。但也有人跑到我跟前，向我学习其中妙法。”李华标说，为了成功画好油漆铲花画，他还奔赴上海的大街小巷，拜访数十位油漆行家、美术名家。
在他的努力下，6幅作品仅用3个月就完成了。由于画工精湛，得到了上海美术界十多位美术家的青睐。此后，李华标又游学了杭州、宁波、温州等地，拜访了诸多的民间漆匠，并把所学的本领带回老家，与同行漆匠们交流座谈，还组成了油漆班，走街串巷，为有需之人作画。
创研路，单骑传非遗
20世纪90年代以来，由于时代观念的转变及家具行业的发展，油漆画逐渐没落。伴随老一辈漆匠相继辞世，这一美术工艺在温岭箬横及其周边陷入传承困境。
“我现在就好比一匹马，独自硬撑着，但我是不会放弃的。”李华标说，油漆画之所以没落，与其不与时俱进有很大关系。
于是，他开始独自钻研。“普通的油漆画一般漆工都会的，就是单色线描法，作为普通人家吉祥画登堂入室。”李华标说，但真正的漆画基于线描法，加上不同油漆重叠而成。在整体创作中，它与美术颜料相比，自身局限性很强，譬如油漆粘性、稀化和风干易皱等。
如何规避这些问题，不像普通油漆这般厚重，就成了关键难题。
“我照着前辈留下的技艺笔记，从版面、油漆、扁笔等着手，一道道一关关的突破，‘痴’了近十年时间，终于达到了油漆画烟火绘画的最高境界。”李华标说。
此外，李华标还在油漆画艺术门类上不断研究，逐渐将画作予以加减乘除，不光实现其与油墨画、国画同等艺术视感，还以三维立体感而远超之，形成别具一格的多彩油漆画。
李华标从事油漆画数十年，但最快的一幅作品也需用半个月时间才能完成。无疑，这也让这项艺术门类的门槛提增了不少。
李华标的徒弟江敏伟介绍，“从接触油漆画时，我一开始就想做师父的多彩油漆画，但一次尝试一次失败，很容易磨灭学习的兴趣。学油漆画好比是走单骑，要耐得住寂寞，扛得起失败，不然这项非遗真要消失了。”
如今，在李华标的指点下，江敏伟的油漆画进步迅速。随着一代代漆画人的共同努力下，千年油漆画将继续绽放异彩。
