泥塑彩绘脸谱作品 半身窦尔敦
泥塑彩绘脸谱作品 半身孙悟空
1930年2月16日，纽约百老汇第四十街剧院，梅兰芳美国首场演出地点就定在这里，演出之前，预售两个星期的门票仅三天就销售一空，此次梅兰芳剧团在纽约的首场演出大获成功。此后，梅兰芳剧团又先后在芝加哥、旧金山、洛杉矶、檀香山等城市访问演出，均获得巨大的成功。而这次美国的巡回演出之所以能够如此成功，有一人功不可没，他就是齐如山。在这次演出中，从联系、宣传、推介到筹款……都离不开齐如山，虽然那时还没有“文化经纪人”一说，但齐如山对这次演出的运作，确是一次成功的文化经纪人的成功案例。
时至今日，在房产、汽车和金融证券等行业，经纪人已是常态化的存在，就是在文化产业，如出版、影视、演出、艺术等领域，文化经纪人也实属平常，但对于有些行业来说文化经纪人却不多见，比如非物质文化遗产领域。
根据已有的统计，我国共有非物质文化遗产资源近87万项，国务院批准的国家级非物质文化遗产名录项目共计1219项，世界级非物质文化遗产项目有38项。中国的非物质文化遗产源远流长，资源丰富多姿，种类异彩纷呈。一方面我们为拥有如此众多的非遗资源而骄傲，但另一方面却又忧心于某些非物质文化遗产的生存和发展境况。目前大家也都在努力寻找“活化”非物质文化遗产的方法和渠道。
云南首家滇剧花灯传习馆古渡梨园创建人、滇剧花灯经纪人张雄曾称，非遗不仅是艺术品，也是商品。商品应该在市场上流通，只有在流通中才能得到有效保护和传承，其价值也才能得到体现。让非物质文化遗产回到自身的生产中，这是确保非物质文化遗产生命力的有效途径。
业内有专家称，民族民间传统文化的发展关键要看能否产业化，而目前制约其产业化发展的瓶颈是传统文化产品难以进入市场，难以进入市场的关键又在于缺乏将民族民间传统文化引领进市场、适应市场的经纪人才。那么非遗是否需要经纪人呢，又需要什么样的经纪人呢？
对于这一问题，泥塑彩绘脸谱第五代传人林泓魁认为，一方面，为使非物质文化遗产项目由“输血”向 “造血”转变，促进非物质文化遗产活态有序传承发展，提高非物质文化遗产传承人的待遇，为非物质文化遗产传承人留出更多的时间和精力授艺带徒，传承技艺等等，从这些角度来看，对于非遗来说，这一行业需要经纪人这一角色，而且目前经纪人也是这一行业最缺乏的人才。但另一方面，限于行业特点和行业发展现状，目前非物质文化遗产行业里合适的、优秀的经纪人却难以寻觅。
据林泓魁介绍，在有些传统工艺行业如紫砂壶就已经发成成一个规模较大，从业者颇重，重视市场运作，有成熟产业链支撑的行业，如今江苏宜兴紫砂壶产业链已发展得十分成熟，除了紫砂壶艺术家的设计和制作外，上到泥土买卖，下到产业文化刊文，均有专业人士负责，而制作紫砂壶的工艺师也已经达到十几万人。林泓魁称，紫砂壶行业的成功经验值得一些非遗项目学习和借鉴。
在外人看来，林泓魁就是其母佟秀芬的经纪人，作为拥有非遗传人和经纪人双重角色的林泓魁，在非遗这一行当也摸索了不短的时间，对于非遗经纪人也有着自己的认识和思考：
作为行业经纪人，首先得先了解和熟悉这个行业，这需要花时间下功夫。对于非遗经纪人来说，他更多地可能从利于宣传和销售等角度去看待非遗作品，而非遗传承人特别是老艺术家则更多地从非遗技艺传承和作品本身考虑。为了提高售价和销量，经纪人不免会干预非遗传承人的设计和制作，若非遗经纪人不了解这项非遗技艺、不熟悉非遗作品就去干预传承人的创作工作，容易引起老艺术家产生抵触情绪，二者之间容易也容易产生矛盾，不利于非遗的生存和发展。
其次，和传承人流畅沟通、相互信任也需要长时间的磨合。一旦非遗经纪人和传承人出现意见相左的情况，双方又该如何处理？比如说对于非遗作品的市场价值认定，不要说经纪人和传承人会出现意见不同的情况，就是新一代的非遗传承人和老一辈的传承人在这方面也容易产生分歧。“以前我母亲的作品一件卖300块钱左右，她认为现在也应该是这个价儿，她觉得这应是普通老百姓可以消费得起的东西。但现在经过我们的研发，改进提高作品制作材料的质量，让作品能够保存更长的时间，比如说可以让保存几千年。这样做的话泥塑彩绘脸谱的制作成本必定提高了，其销售价格相应地也提高了。对于这种情况，我母亲一开始可能不理解也不愿意接受。我作为母亲的经纪人和她沟通，她觉得可以有商有量，经过慢慢沟通，也能够接受我的建议：一方面，可以有普通老百姓能够承受的几百元的作品，另一方面，也可以制作更精致更具收藏价值的作品。二者兼而有之。但若是从外面聘请的经纪人来做这种沟通的话，这样的事情解决起来就没这么容易了。”林泓魁举例称。
第三，非遗经纪人是否有足够的耐心和恒心，这对于非遗是否应拥有经纪人来说也是至关重要的。对于有些非遗项目来说，市场化的运作推进地很缓慢，换言之，就是这些非遗项目目前市场收益还不可观或者根本没有收益，而经纪人的这一职业角色决定了他们对经济效益的重视，若短期内收益不丰甚至没有收益的话，那么经纪人是否能耐得住性子顶得住压力继续坚持下去呢？这也是我们不得不考虑的问题。
泥塑彩绘脸谱传承人介绍
佟秀芬
佟秀芬， 1956年出生，北京人。毕业于北京工艺美术技校（现北京工艺美术设计学院），1976年进入北京金属工艺品厂，任蒙镶制作工作，曾参加毛主席纪念堂牌匾制作。上世纪七十年代末，拜著名脸谱画家唐景跃为师，成为其唯一入室弟子。在老师的悉心传授下，年轻的佟秀芬刻苦学习脸谱艺术，专心研究脸谱勾画和模型制作工艺，通过多年的努力学习与实践，脸谱勾画技艺精进，日趋成熟。退休后，得到国宝级京剧研究家、九旬高龄的刘曾复教授指点，进一步掌握了各流派脸谱勾画的不同技法。所画脸谱追求与舞台勾画相一致，每件脸谱无不是渗透其心血之力作。近30年来，所画脸谱十万余件，自做模具百余套，制作的脸谱模型大到1米多，小到指甲盖大小，能够熟练掌握四五百种谱式，还掌握了京剧早期花脸演员何桂山、钱（金福）派、韩（乐卿）派、裘桂仙、范宝亭等一些濒临失传的谱式，除了现代京剧舞台上通行的裘（盛荣）派、郝（寿臣）派、侯（喜瑞）派脸谱的勾法以外，对现代当代京剧名家袁世海、尚长荣、康万生、孟广禄、杨赤等演员的脸谱画法也有一定的研究。
林泓魁
林泓魁，佟秀芬之子，从小受家里熏陶学习泥塑彩绘脸谱的制作与绘画，在继承传统的基础上，对脸谱的造型进行了创新推出了按照京剧名家脸型塑造的脸谱，并在2011年为李万春先生诞辰一百周年设计并制作了纪念活动的礼品，多年来参加了世博会的展演活动，2012年4月出访台湾地区参加两岸文化创意展，同年8月参加了以色列国际手工艺博览会，2013年元月代表北京手工艺人在美国洛杉矶环球影城向全球各国的朋友们展示了老北京传统手工技艺脸谱的绘画工艺。
