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《伶人王中王》节目现场
□记者张丛博
近两年,电视综艺节目的阵营中,戏曲类综艺节目逐渐多了起来。央视有《一鸣惊人》《叮咯咙咚呛》,河南卫视有热播多年的《梨园春》,天津卫视有《国色天香》,山西卫视有《伶人王中王》等。在“戏曲+综艺”的融合中,部分节目也因过度娱乐化而引发争议。戏曲综艺节目如何才能吸引更多观众?大河报记者日前采访了《伶人王中王》总策划及总导演白燕升、《梨园春》导演赵涛及一些戏曲名家。
用真正的戏曲艺术引导观众
在《伶人王中王》中,各剧种的名家打擂,囊括了晋剧的谢涛、京剧的孟广禄、川剧的陈智林、黄梅戏的杨俊、豫剧的章兰等,名家们抛下各自的身份、荣誉、光环代表各剧种参战,展现戏曲和戏曲人的风采。
白燕升直言,不愿让戏曲节目娱乐化,他对节目的定位是纯粹的、欣赏性强的、专业性的戏曲节目。“现在各种秀太多了,在戏曲式微的今天,我就想让戏曲的含金量说话,用真正的戏曲艺术引导观众,试试看能否赢得非戏迷观众,而不是屈就迎合。”白燕升对大河报记者说,不能低估观众,他从不觉得娱乐化是走向大众的捷径,对艺术而言,还是应该尊重专业的艺术家,让艺术真正艺术起来,而不是在娱乐化中混乱了观众对艺术的评判,误以为谁名气大谁优秀。
形式上,“跨界”是《伶人王中王》的一大特点。节目打破了剧种、地域限制,名家们同台竞技,同时评委也不局限于戏曲界。白燕升说:“我的初衷就是做一档戏曲人愿意参与、非戏曲人愿意观看的节目,从而让更多的人关注戏曲、传播戏曲。评委不是戏曲从业人员,但与戏曲有着内在的关联,艺术在最高的那个层次上一定是相通的。”
在白燕升看来,在七八分钟时间里,艺术家要将几十年的功力和精华展现在舞台上,这就是艺术的纯粹。他希望节目最终让观众感受到戏曲人的情怀,记住艺术家留下的戏曲之美。
让观众了解到什么是戏曲的美
《梨园春》在走过的20多年中,一直都在思考如何跟时代接轨,不断创新节目内容和形式。近日,《梨园春》又推出了“一起唱戏吧”新赛季。
《梨园春》导演赵涛说:“戏曲电视节目必须找到和当代的结合点,不断地创新,跟上时代步伐,让节目接地气,‘一起唱戏吧’便适应了移动互联网发展,实现了大屏电视与小屏手机互动,观众在网络上传唱戏片段,然后又到现场与名家同台唱戏。”
赵涛说,他注意到部分戏曲类综艺节目有娱乐化倾向,但觉得并非是主流。在他看来,“综艺+戏曲”如果结合不好,反而会出现尴尬情况。因而要在度的把握上坚持“求新固本”,牢牢把握戏曲艺术真正的美,对戏曲持尊重的态度。
赵涛引用昆曲《牡丹亭》中的唱词“不到园林,怎知春色如许”说,戏曲类节目从业者首先应该考虑的是,如何用电视的手段把最美的戏曲艺术呈现给观众,把观众引入“梨园”,才能看到“春色如许”。
在《伶人王中王》第一季中,豫剧名家王红丽参加了节目。王红丽在和戏迷的交流中发现,必须用纯粹的戏曲之美来吸引观众,让观众了解到什么是戏曲的美。但有些过度娱乐化的戏曲节目中,戏曲成了节目的配角,观众并未从节目中感受到戏曲的魅力。
对于戏曲类综艺节目进行的一些尝试,豫剧名家贾文龙的看法是,尝试很有必要,但无论形式如何丰富,最基础的仍然应该是戏曲表演,而不是把戏曲作为一个可有可无的元素。