宋朝君王崇尚「文治」，文人地位相当高，虽然导致宋朝军事力量孱弱，但在文学、学术、艺术、经济各个方面都全面开花，大放异彩。因此，「宋代」不再只是朝代的名称，更是一个独特的美学符号。
一、什么是宋代美学？
宋代美学的主要思想是“诗意哲学”，将自然的生命力融入禅意生活，轻松自然，形成了宋代美学极具魅力的文化特征。而现代生活充满焦虑和压力，宋代美学的意韵正好能够提供内心平静的途径。
▲《千里江山图》局部
宋代美学主要表现在以下几个方面：
1、崇尚自然
宋代美学追求自然的纯粹之美，宋代的绘画、瓷器和园林建筑中都有体现。
2、大道至简
宋代美学追求简约、清新、素雅的美感。从宋代绘画、瓷器以及家具设计中可以看出，没有过于繁复的装饰和设计，与我们当下“极简”的设计理念不谋而合。
▲南宋 青白釉刻花龙首执壶
3、意境雅韵
宋代美学追求高雅的审美情趣，重视意境与情感的表达，作品中具有深厚的文化底蕴和理性的情感表达。
二、宋代美学设计特点
1、低饱和度的色调
宋代美学强调温和、文雅、内敛的审美情趣，这种审美理念也反映在色彩运用上。我们在设计中多使用柔和素雅的色调，如淡雅的灰、白、木色、淡青、藕荷等，避免过于鲜艳的色彩。
2、强调明暗对比
适当留白，再巧妙利用色彩的明暗对比和过渡，可以突显空间感和层次感，营造出虚实结合的意境，给人空灵和安定的感受。灯光也极为考究，暖黄色的灯光透过纱幔屏风，宁静而又温馨。
3、极简纯粹的装饰
装修中，常用简洁的线条和自然感的材质来装饰，不需要多复杂的设计，就能展现出精致优雅的美感。
4、融入宋代设计元素
宋代美学的代表元素有很多，比如徽宗仙鹤，宋人书画作品中的花笺，高高飞起的屋脊，贴在脸上的珍珠和宝石，和融入宋人日常的抚琴、调香、插花、烹茶等等。
总的来说，宋代美学是中国设计美学的极简鼻祖，它能够在有限中寻找无限，用简单的元素创造出深远的意境，不仅是一种视觉上的享受，更是一种心灵上的触动。
