我们的度夏三件宝：空调、wifi、冰西瓜。
古人的大概是煮茶、躺平、摇蒲扇，实际上大热天喝热茶是件很爽的事情，不信你可以试试。
王安石有诗云：“晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。”只要以平常心对待，四时皆有其美，古人更是如此。
在炎热的夏天，调停笔墨，铺陈丹青，写就一幅消夏图，在书画之中寄托自己的林泉之心，使心随物游，如沐清风，也是一种不错的消夏方式。
古人夏天都怎么玩呢？
游山
对古人来说，不管是出门见人还是招待访客，都必须做到衣冠符合礼仪，这可为夏日生活增加了不少负担。
王羲之就曾写信给朋友：“今日甚热，足下各匆匆，吾至乏惙力不具。”表示烈日之下就不互相干扰了。
这种夏日不见客的现象还体现在了龚贤的《浓荫消夏图》中：山林葱郁，却不见一人，唯有一紧闭房门的小屋。这留给观者无穷的想象空间：这间小屋的主人在家吗？他们在家如何消暑呢？
清·王翚《桐荫消夏图》
△王翚传世品中最为精彩的力作之一。画中的山石主要以墨笔画成。点画离披，郁茂沉古，笔法松秀，墨色滋润，乾净明洁。
画面的远山，布置得非常贴妥自然，设色亦极其见功力。他把青绿重色设得浑厚而典雅，是王翚山水中的一幅成功之作。
明·仇英《竹梧消夏图》
△画中远山连绵，近处山势逶迤，亭台池塘，一片青绿。疏竹之间，两位穿宽袖长袍的古人相对而坐，气定神闲、举止洒脱，颇有杜诗“竹深留客住，荷净纳凉时”的意境。
此画紧紧围绕“消夏”这一主题展开，构图沉稳、景物清晰，色泽明丽，技法精巧。山形线条勾勒方折与圆劲并用，和谐统一，实为明中期古典艺术风格的佳作。
明·石涛《江村消夏图》
△画面前部有杂树数株，间出以山石，一隐士高人坐卧其上，仰眺瞻望，似为作者本人高怀之写照。山后又有渔村茅屋数间，淡墨勾勒，隐约山水之间。这一切正如作品上的石涛题诗：“水郭江村首夏凉，绿荫深处旧茅堂，新茶嫩笋消闲日，更爱荼靡落雪香。”
玩水
古时南方人最亲水。宋朝从建国以来，受北方少数民族割据政权的威胁，重心逐渐向南方转移。
据南宋吴自牧《梦粱录》卷四“六月”条记载，时临安人，有六月初六到西湖边集体纳凉的风俗：“是日湖中画舫，俱舣堤边，纳凉避暑。”
宋·季友直《荷塘纳凉图》
△古人纳凉往往还与优雅的赏荷结合在一起，“大暑赏荷”是古人过三伏天的习惯。正如宋代诗人苏东坡在《夜泛西湖》中所描述：“菰蒲无边水茫茫，荷花夜开风露香。”
宋·苏汉臣《荷塘消夏图》
△该画作画风工丽，笔墨柔润，两位仕女凭栏相望，塘中荷叶田田，岸边烟树迷离，清幽静谧，景色宜人，表现出湖边柳岸幽居的情趣。
佚名《采莲消夏图》
△图中的主人公手持团扇，乘船游于荷花莲叶间，好不逍遥自在。设想在夏日傍晚，搭上游船，在暗香涌动中感受湖面清风，岂不是夏日中一大乐事？
清·金廷标《莲塘纳凉图》
△写唐杜甫五律《陪诸贵公子丈八沟携妓纳凉晚际遇雨》二首之一的诗意。
原诗句有“竹深留客处，荷净纳凉时。公子调冰水，佳人雪藕丝”两联句，图中景物与诗意相结合。
此画笔墨工细，人物动态幽闲自在，衣褶用浓墨勾勒，略似折芦描法，起伏转折，回肠荡气，笔势流畅。其布景简洁，设色雅淡，山石似用小斧劈皴，锋棱多姿，墨色富有层次，别具一格。
躺平
何以消烦暑，端坐一院中。眼前无长物，窗下有清风。
散热由心静，凉生为室空。此时身自保，难更与人同。
——唐·白居易《消暑》
古人没有空调，电扇，虽有类似于凉房、冰鉴、冰井等纳凉设备，避暑只能敞襟露怀，或小院纳凉亭台摇扇……这种心静自然凉的竟也很风雅。
元·刘贯道《消夏图》
△画的是一个种植着芭蕉、梧桐和竹子的庭园，其左边横置一榻，一人解衣露出胸、肩，赤足卧于榻上纳凉。
此画的线描确实承袭了两宋传统，运用得恰到好处，画面严谨工整。以铁线描、钉头鼠尾描以及兰叶描多种描法参合运用，转折之处停顿点提，细节处虚化过渡，将线条的表现力发挥得淋漓尽致，恰到好处。
元·刘贯道《梦蝶图卷》
△取“周庄梦蝶”的典故，描绘了炎夏里庄周和侍童都在树荫下入睡的场景。
图中庄周仰卧在榻上，神色轻松，嘴角似有微笑——或许在这个夏日美梦中，他早已变成蝴蝶穿越千里，探寻了大千世界。浮生若梦，漫长夏日也终究如奇幻梦境一场。
《槐荫消夏图》
△在盛夏的绿槐浓阴下，一高士袒胸跣足而卧，闭目养神，怡然自得，榻侧置雪景寒林图屏风，条案上罗列香炉、蜡台及书卷什物。
此画行笔飘逸柔美、气韵清新优雅，人物和背景勾勒细致，烘染细腻，体现了画家细致的观察力和深厚的绘画功底。
品茗
饮茶是我国自古以来就有的传统，中国人四季都与茶为伴。
“茶圣”陆羽《茶经》中阐述了饮茶的功用：“茶之为用，味至寒，为饮最宜精行俭德之人。若热渴、凝闷、脑疼、目涩、四肢乏、百节不舒，聊四五啜，与醍醐、甘露抗衡也。”
佚名《草堂消夏图》
△林间草堂一间，二人相坐，交谈甚欢；屋四周翠竹劲挺，杂树丛生，山石奇特，或吟诗作赋，亦或是品茗对弈，于山水田园间的悠然自得，盛夏于此处清凉饮茶畅谈，不失为消暑圣地。
赵原《陆羽烹茶图》
△此画远山绵延起伏，近山巍峨，山水清幽，布局重山复水，水势承“之”字形环绕，营造出百转千回的气势。
近处广水，有茅草屋临水而筑，四面草木繁盛，曲径通幽处一条小道延伸出画面，仿佛此处隐秘于山林间。
阁内一人，扶膝踞坐于榻上，应为陆羽，一童子拥炉烹茶跽于一侧，可见茶圣陆羽在山水间烹茶闲居的悠然生活。
唐寅《琴士图》
△画作中，一琴士坐松林泉石间，轻抚琴弦，溪水淙淙，似与琴韵相和，四周摆设文玩鼎彝。山石双松之间，数位童仆正忙于烹茗煮茶，小几上与地上并且散列着书籍笔砚和鼎彝古玩，似乎是把风雅文人的书斋搬到了户外。
画中绘人物衣纹流畅而秩序井然，画山石的用笔则简率随意，和早期精谨工致的风格有所不同。清新淡雅的设色，更为这应该是描绘夏日一景的画面，平添一股清凉气息。岩头细瀑前，一高士拂琴茗饮，神思飘逸，似已融趣于水声琴音之中。
金廷标《品泉图》
△图绘月下林泉，一文士坐于靠溪的垂曲树干上啜茗，状至悠闲，一童蹲踞溪石汲水，一童竹炉燃炭，三人的汲水、备茶、啜茗动作，恰恰自然的构成了一幅汲水品茶的连环图画。
画上的烹茶道具有竹炉、茶壶、四层提篮、水罐、水勺、茗碗等等，斑竹茶炉四边皆绑提带，四层提篮内可容烹茶需要诸品，如茶叶、炭火等等。
本幅山水人物浅设色，笔墨精炼，人物清秀，圆短脸形的文人造型极富特色，衣袖襟襬皱折转折猷劲，皆与记载中的折芦描相近。
