左图:戏曲舞台上常作为配角出现的丑角，也有挑梁的传统好戏，比如讲述江湖侠士故事的武丑喜剧大戏《佛手橘》。这是丑角演员严庆谷在剧中饰演的邱小义。(上海京剧院供图)
有专家直言，必须花功夫拯救传统京剧那些濒危老戏。对那些经典行业的经典戏码，应该创造条件增加演出机会，创新传承。归根结底，需要梨园内外上至推优选角，下至创作演出，改变区别意识。生旦净丑，角色无大小，排名也理应不分先后
“电视播出一档推广京剧的节目，说生、旦、净角时，配了京剧名家的照片，可到了丑角，用的却是小品演员的照片！”一位京剧丑角表演艺术家最近发出的这番感慨，道出了传统京剧中“边缘行当”的尴尬:丑角演员社会认知度低。与丑角的处境类似，像《华容道》里的“曹操”这样的架子花脸等行当，也存在人才缺口;武生则出现人才纷纷转投影视圈的现象，武生群戏剧目在创作和演出等环节出现了跟不上的短板。
京剧舞台虽说多以生旦唱主角，但是单靠几个行当热门，京剧艺术很难全面健康发展。“无丑不成戏”，业内都知道有时“绿叶”甚至起着戏魂、戏胆的作用。《女起解》里苏三一句唱，崇公道一句白，既是对唱的展开，又点出主题。可以想见，若是这样的“绿叶”人才断档、剧目失传而“点染不足”，纵使老生、青衣台上花团锦簇，京剧这幅图卷还是无法春意盎然。戏曲界人士为此呼吁，振兴传统京剧，不要让丑角、架子花脸、武生等行当及其传统剧目成为“被遗忘的角落”。
“绿叶”们也曾有自己的春天
其实，如今传统戏曲舞台上的许多“绿叶”行当，在长长的中国戏曲史的不同阶段里也曾站在舞台的中央。戏曲史研究专家周育德向记者介绍，各类戏曲样式、剧种诞生之初演出内容以滑稽调笑为主，比如汉代角抵戏《东海黄公》、唐代歌舞戏《踏谣娘》、唐代的戏曲主流“参军戏”。
虽尚未形成生旦净丑的行当系统，但戏中主角滑稽的人物个性和表演模式已经初具丑角雏形。
到了上世纪四五十年代，作为京剧史上丑行挑班第一人，叶盛章仍书写着“绿叶”的传奇。那时北京民间有句话:前门大街有多少商铺，就有多少伙计爱看叶盛章的戏。京剧丑角表演艺术家郑岩感慨:“观众为什么爱看他的戏?因为他演的都是无所畏惧，幽默滑稽的人物，看着过瘾！”
武戏更是一直与文戏并重。鼎盛期的京剧猴戏分南北两派，北派“猴王”以杨小楼、郝振基、李万春为代表;南派则有郑法祥、盖叫天、张翼鹏等人，身法、棒法，筋斗乃至唱念、扮相各有不同。单说勾脸就变化多端:杨小楼勾“一口钟”，郝振基勾“鞋底子”，李万春的是“倒栽桃”，而李少春的则是“反葫芦”。论演出，盖叫天之子张翼鹏能演出数十本的连台本《西游记》，在上海一演就是红红火火的8年。
至于武打群戏，比如京剧《三岔口》这样的短打武生剧，对于观众而言，不仅起到张弛观赏节奏的作用，也因喜剧色彩浓郁、武打场面精彩、内容通俗易懂，被看作是京剧最好的“入门戏”。
对此，有专家认为，演这些好看、好懂、好玩的戏，不仅有利于戏曲艺术传承的完整性，更有利于戏曲普及推广。遗憾的是，随着娱乐样式的更迭，时下，这样以小见大的老戏几近绝响。
要把边缘行当拉回舞台，怎么办？
戏曲某些行当被“遗忘”，带来最突出的问题是人才流失。上海京剧院今年即将推出丑角挑梁的系列展演，全院丑角演员“全梁上坝”，数一数，只有8个。这在梨园界还算好的。有老艺术家唏嘘，现在一个院团能有六七个丑角演员已属难得，更别说有行业领军水平的丑角演员。70岁的丑角表演艺术家朱世慧尖锐地指出:“如今一些京剧院团很不重视丑行演员，有些地方丑行担当的角色常由其他行当随便挑一个人就干了。”
有专家分析称，在传统戏曲里，一些行当的“边缘化”在人才培养的起点已有凸显。京剧花脸表演艺术家尚长荣感叹:“现在花脸少，拿枪杆的更少，架子花脸快绝种了！”据了解，近两年，中国戏曲学院京剧表演专业本科生能招到的净行和丑行人数，加起来仅为总数的十分之一。
对武生来说，一方面，由于武戏排演成本高，演员鲜有机会演大戏;另一方面，平日里他们却要付出更多:落下伤病是家常便饭，大筋一断30岁不得不“退役”的武生不在少数。有些从小苦练成才的好苗子，也往往因形象好有功夫，转而流向曝光率更高、收益更丰的影视界。在动作片、古装剧盛行的当下，有一身功夫的演员很容易在娱乐圈脱颖而出，成为爆红的明星。但对梨园来说，却是一份遗憾。
武生成长太苦，学丑角的后生又嫌“太容易”。曾有人戏言:“现在没有条件的演员，全改到丑行了。”殊不知千旦易得，一丑难求。有“戏包袱”之称的天津京剧院艺术顾问孙元喜说:“很多家长不愿意让孩子学小丑，认为丑行没有发展，不如学老生、学青衣。可要知道，丑行不丑，而是丑中见美。”哪怕是唱做不多的文丑，光是念白也见功夫。京剧大师梅兰芳曾向卓别林盛赞自己的老搭档、丑行名家萧长华。与梅兰芳合演《审头刺汤》，饰演汤勤的萧长华唱词不多，全靠念白和做派来传神，嘴里不带一个闲字，却将人物个性、情感、心理活动展现得淋漓尽致。
要把边缘的“绿叶”们拉回舞台中央，怎么办?有专家直言，必须花功夫拯救传统京剧那些濒危老戏。对那些经典行业的经典戏码，应该创造条件增加演出机会，创新传承。归根结底，需要梨园内外上至推优选角，下至创作演出，改变区别意识。生旦净丑，角色无大小，排名，也理应不分先后。
